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Secuencia de
aprendizaje
2
El cuerpo humano en la imagen artística
Propósito
Al finalizar la secuencia, los alumnos identificarán diversos tipos de retratos y apreciarás sus cualidades
visuales.
Contenido
Sesión 54. El dibujo de figura humana
Propósito
Plasmarán mediante el dibujo las proporciones del cuerpo humano partiendo de la observación de
imágenes.
La figura humana ha sido representada de diversas formas; en las artes visuales su estudio es primordial
entre estudiantes, teniendo como principal objetivo la conciencia de las proporciones del cuerpo humano.
Al realizar un dibujo de dichas proporciones es necesario que exista una concordancia entre lo que se ve
y se plasma, ya que ésta dará pauta para que la representación se
asemeje a la realidad. Por lo regular se dibujan varias veces las
partes del mismo para ir descubriendo las medidas y distancias
entre un parte del cuerpo u otra; existen muchas formas de
proporcionar; una es mediante la repetición y otra es por medio del
cálculo de la distancia entre las partes.
Para los artistas esta proporción varía; por ejemplo, para Leonardo
da Vinci el hombre ideal debería medir ocho cabezas, para de esta
forma conservar una proporción con todo su cuerpo; en cambio,
para Alberto Durero la medida sería de siete. El centro de una
representación corporal en los dos casos sería el ombligo, el cual
representa la sección áurea en el
Hombre de Vitruvio
de Leonardo
da Vinci.
La división del rostro del cuerpo humano puede ser de la siguiente
forma.
Rostro.
Se divide en tres partes iguales, tomando en cuenta frente,
nariz y boca.